Sarah Ancelle Schönfeld lebt und arbeitet in Berlin. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, darunter HKW Berlin, Belo Campo, Lissabon, Berghain, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, MAK Wien/Vienna Biennale, Staatliche Museen zu Berlin, Kunstverein Wolfsburg, Hamburger Kunsthalle und Berlinische Galerie. Schönfeld erhielt Reisestipendien des DAAD nach Sibirien und Schottland, hatte eine Residency an der Villa Aurora in Los Angeles, USA, wurde mit dem FOAM Talents Award des Amsterdamer Fotografie-Museums FOAM gewürdigt und mit Stipendien der Stiftung Kunstfonds und der Berliner Senatsverwaltung ausgezeichnet. Die New Mexico State University gab 2020 die Gestaltung einer öffentlichen Skulptur der Künstlerin in Auftrag.

Kathrin Rottmann leitet am Kunstgeschichtlichen Institut der Ruhr-Universität Bochum das DFG-geförderte Projekt Industrielle Produktionsweisen in der Kunst des globalen Nordens im 20. und 21. Jahrhundert. Studien in Kunst und Fabriken, das historisch-kritisch erforscht, wie und unter welchen sozio- und geschlechterpolitischen Bedingungen die Produktionsprozesse aus der Fabrik in die Kunst transferiert wurden, welche Folgen diese Transfers für die Theorie und Praxis der bildenden Künste hatten und welche Geschlechterkodierungen der Produktion und biologischen Reproduktion dabei wirksam waren.

Christina Landbrecht ist Programmleiterin Kunst der Schering Stiftung. Sie ist in München geboren und studierte Kunstgeschichte und Betriebswirtschaftslehre an der Humboldt-Universität zu Berlin. Im Anschluss daran absolvierte sie ein wissenschaftliches Volontäriat an der Berlinischen Galerie – Landesmuseum für Bildende Kunst, Fotografie und Architektur und übernahm dann die Stelle als Referentin des Direktors Dr. Thomas Köhler. Mit der Eröffnung des Exzellenzclusters "Bild Wissen Gestaltung" wechselte sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin an die Humboldt-Universität und promovierte zum Thema "Problem und Potenzial der künstlerischen Forschung". In ihrem Dissertationsprojekt beschäftigte sie sich mit dem Verhältnis von Naturwissenschaften und Bildender Kunst seit den 1990er Jahren. Dieses Wissen nutzt sie für ihre Stiftungsarbeit, um die Expertise von Künstler*innen und Wissenschaftler*innen produktiv zusammenzuführen sowie interdisziplinäre Dialoge und Projekte anzuregen.