Die Ausstellung im Georg Kolbe Museum umfasst verschiedene Werkphasen des Künstlers und setzt bei den organisch-figurativen Bronzen der 1980er-Jahre ein, die in den urzeitlichen Formationen des
„Ammonitenbrunnens“ kulminieren. Bartschs Weg zur Abstraktion vollzieht sich ab den 1990er-Jahren durch die Verwendung farbiger Stahlbleche, die er als Sammler auf den Berliner Schrottplätzen findet. Massive Keile und Stelen, die sich gegenseitig stützen und durchdringen, formen sich in seinen Skulpturen zu archaischen Konstruktionen. In seinem Werk erscheint wiederkehrend das Tor als Form und Symbol, das zur aktiven Teilnahme der Betrachter beim Um- und Durchschreiten auffordert. Auch bei seinen zu undurchdringlichen Hindernissen komprimierten Kompositionen steht die körperliche Materialerfahrung im Vordergrund, eine besondere Faszination für Oberflächen ist dabei zu beobachten. Schweißnähte oder Spuren der Schleifmaschine verweisen auf den Arbeitsprozess der Skulpturen. In jüngster Zeit schließlich lässt sich bei Bartsch eine Zuwendung zur Figuration feststellen, etwa bei der Serie „Fluch der Schönheit“, die sich den grotesken Überformungen des menschlichen Antlitzes durch die zweifelhaften Segnungen der Schönheitsindustrie widmet. Der Großteil der gezeigten Arbeiten wird vom Künstler für die Ausstellung zur Verfügung gestellt.

Zur Ausstellung entsteht ein umfassender Katalog zu Volker Bartschs plastischem Werk und den Arbeiten im öffentlichen Raum.

Volker Bartsch
Der Berliner Bildhauer zu seinem 60. Geburtstag

Preview zur Langen Nacht der Museen: Samstag, 31. August 2013, 18–2 Uhr

Eröffnung: 01. September 2013, ab 11:30 Uhr

Laufzeit: 01. September bis 10. November 2013
Dienstag – Sonntag, 10 bis 18 Uhr

Georg Kolbe Museum
Sensburger Allee 25
14055 Berlin

Weitere Informationen erhalten Sie bei der Schering Stiftung unter 030-20 62 29 60 sowie unter georg-kolbe-musuem.de

Foto: Annett Klingner, Ammonitenbrunnen von Volker Bartsch am Olof-Palme-Platz, Berlin