Jenna Sutela (*1983, Turku, Finnland) arbeitet mit lebenden Organismen wie Bakterien und Schleimpilzen sowie mit Klang und Sprache. In ihren audiovisuellen Werken, Skulpturen und Performances knüpft die Künstlerin Verbindungen zwischen biologischen Entitäten und Technologien. Ihr besonderes Interesse gilt dem produktiven Zusammenwirken von menschlichen und nicht-menschlichen Organismen. Im Werk „nimiia cétii“ schuf sie etwa eine neue geschriebene Sprache, deren technisch erzeugte Schriftzeichen auf dem Erfassen und Nachzeichnen der Bewegungen des Bacillus subtilis nattō basierten. Von 2019 bis 2020 war Sutela Gastkünstlerin am MIT Center for Art, Science & Technology. Sutelas Arbeiten wurden u.a. im Castello di Rivoli (2022), auf der Liverpool Biennale (2021), in der Kunsthalle Trondheim (2020), im ZKM, Karlsruhe (2020), in den Serpentine Galleries (2019) oder im Kiasma, Helsinki (2017) präsentiert.  

Sissel Tolaas arbeitet, forscht und experimentiert seit 1990 zum Thema Geruch und verfolgt dabei einen einzigartigen und bahnbrechenden Ansatz. Basierend auf ihrer Expertise in den Bereichen forensische Chemie, chemische Kommunikation, sensorische Ökologie, Linguistik und den bildenden Künsten hat sie ein breites Spektrum an revolutionären interdisziplinären Geruchsprojekten weltweit entwickelt. Im Januar 2004 gründete Tolaas mit Unterstützung der IFF Inc. das SMELL RE_searchLab Berlin. Tolaas verfügt über einzigartige Fähigkeiten, was die Bestimmung, Analyse und Nachbildung von Gerüchen angeht. Sie forscht und experimentiert zum Thema Geruch in vielen verschiedenen Kontexten und für die unterschiedlichsten Zwecke und Formate. Für ihre Forschungen und Projekte erhielt sie zahlreiche nationale und internationale Stipendien, Auszeichnungen und Preise. Ihre Arbeiten wurde in vielen Museen und Institutionen weltweit gezeigt, darunter im MOMA New York, NGV Melbourne, DIA New York, NTU CCA Singapur, Tate Modern London, Minsheng Museum Shanghai und Mori-Kunstmuseum Tokio. Sie hat mit Universitäten wie bspw. MIT, Nanyang Technical, Tsinghua, Harvard und Oxford zusammengearbeitet. Seit 1996 hat Tolaas 55 Geruchsprofile (SmellScapes) von, für und in Zusammenarbeit mit Metropolen in sechs Ländern erstellt. Die von ihr aufgebauten Geruchsarchive umfassen u.a. Geruch & Kommunikation/Sprache, Geruch & Coding, Geruch & Anthropozän sowie Geruch & Extinktion. Aktuell arbeitet sie an einem Archiv zum Schutz und zur Konservierung von Geruchsmolekülen der Weltmeere und Wälder sowie Geruchsartefakten und einem Archiv des olfaktorischen Erbes der Ruinenstadt Pompeij. Ihre Sammlung von Geruchsmolekülen und Geruchsstrukturen umfassen 15.000 Geruchsproben und -formeln.

Sarah Johanna Theurer ist Kuratorin und Autorin mit Schwerpunkt auf zeitbasierten Kunstpraktiken und techno-sozialen Verflechtungen. Sie arbeitet als Kuratorin am Haus der Kunst in München, wo sie eine große Retrospektive von Fujiko Nakaya gemeinsam mit Andreas Lissoni kuratiert hat und Performances von Künstlern wie Isabel Lewis und Christelle Oyiri sowie neue Arbeiten von Carsten Nicolai und Jenna Sutela in Auftrag gegeben hat. Daneben moderiert sie die Radiosendung Portals auf Cashmere Radio, schreibt regelmäßig über Musik und Kunst und arbeitet als Dramaturgin mit Performancegruppen.

 

Christina Landbrecht ist Programmleiterin Kunst der Schering Stiftung. Sie ist in München geboren und studierte Kunstgeschichte und Betriebswirtschaftslehre an der Humboldt-Universität zu Berlin. Im Anschluss daran absolvierte sie ein wissenschaftliches Volontäriat an der Berlinischen Galerie – Landesmuseum für Bildende Kunst, Fotografie und Architektur und übernahm dann die Stelle als Referentin des Direktors Dr. Thomas Köhler. Mit der Eröffnung des Exzellenzclusters "Bild Wissen Gestaltung" wechselte sie als wissenschaftliche Mitarbeiterin an die Humboldt-Universität und promovierte zum Thema "Problem und Potenzial der künstlerischen Forschung". In ihrem Dissertationsprojekt beschäftigte sie sich mit dem Verhältnis von Naturwissenschaften und Bildender Kunst seit den 1990er Jahren. Dieses Wissen nutzt sie für ihre Stiftungsarbeit, um die Expertise von Künstler*innen und Wissenschaftler*innen produktiv zusammenzuführen sowie interdisziplinäre Dialoge und Projekte anzuregen.